Come fanno i musicisti a memorizzare così tante canzoni? Ecco come

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Chitarrista che suona dal vivo

Non sembra incredibile quando si va a vedere una performance dal vivo e i musicisti che suonano sul palco possono giocare senza soluzione di continuità attraverso così tante canzoni senza dover guardare gli spartiti o le schede? Come fa il loro cervello a conservare così tante informazioni?

I musicisti possono memorizzare molte canzoni per una performance attraverso una massiccia ripetizione e avendo una profonda comprensione di come gli accordi, le melodie e i testi lavorino tutti insieme all’unisono. Questo è particolarmente vero se il musicista è stato coinvolto nella stesura della canzone processo.

È davvero sorprendente la quantità di informazioni che il cervello umano può trattenere quando viene intrapresa un’azione mirata per commettere le informazioni alla memoria. Forse non ci hai mai fatto caso, ma come fa il tuo cervello a memorizzare le migliaia di parole che usi nel tuo linguaggio quotidiano? Succede attraverso la ripetizione. Diamo uno sguardo più profondo a come i musicisti possono memorizzare così tante canzoni.

La ripetizione è la chiave per memorizzare canzoni, accordi, melodie e testi.

Se fai qualsiasi attività abbastanza volte, alla fine comincerai a bruciare nella memoria le specifiche e i dettagli di ciò che stai facendo. Questo si applica bene alla memorizzazione della musica.

Detto questo, c’è un piccolo avvertimento perché molti musicisti si affidano alla lettura del sito per suonare la musica. Avete mai notato quando vedete un’orchestra dal vivo che molti o tutti i musicisti hanno un leggio davanti a loro con gli spartiti che possono leggere mentre suonano?

Se questi musicisti suonano le canzoni abbastanza volte con lo spartito, alla fine cominceranno a memorizzare la musica, ma questo potrebbe non essere il loro intento. Si stanno esercitando in un modo che li mantiene dipendenti dalla musica scritta invece di commettere intenzionalmente la musica in memoria.

Questo non significa sminuire la disciplina della lettura a vista, poiché è un’abilità straordinaria che ha uno scopo molto appropriato. Un musicista di talento che legge a vista può sedersi con il suo strumento o la sua voce e letteralmente suonare un intero pezzo di musica senza averlo mai sentito. Pazzesco vero?

Questo permette ad un musicista con questo livello di abilità di suonare qualsiasi pezzo di musica, qualsiasi giorno, con qualsiasi gruppo, e spesso richiede poco o nessun tempo di prova. Quindi, la lettura del sito ha sicuramente il suo posto. Solo non in questo articolo.

Per alcuni musicisti è poco pratico portarsi dietro una pila di spartiti da impostare e suonare ad ogni evento. Voglio dire, immaginate Slash dei Guns ‘n Roses in piedi sul palco di fronte a un leggio che cerca di sfogliare le pagine mentre fa un assolo di chitarra che spacca la faccia davanti a uno stadio di calcio pieno di gente. Sembra un po’ sciocco, vero?

La musica può essere memorizzata, e alcuni metodi di pratica specifici possono essere applicati per far sì che questo accada in modo efficace. Uno di questi metodi è la semplice, brutale ripetizione, o memorizzazione a memoria. Se il musicista impara gli accordi, le melodie e i testi di una canzone attraverso qualche mezzo e pratica ripetutamente ciò che ha imparato, questo verrà memorizzato.

Per la prima volta, quando si cerca di memorizzare un pezzo di musica, può sembrare un puro lavoro di routine. Specialmente se la parte che state imparando è particolarmente impegnativa per voi da suonare. Se hai problemi a passare attraverso la musica, allora è molto più difficile solidificarla nella tua memoria perché puoi essere più concentrato su quanto stai lottando.

Un modo per superare questo è quello di rompere il pezzo di musica in pezzi più piccoli, più gestibili. Lavorate su ogni pezzo separatamente e poi metteteli tutti insieme dopo che i pezzi non si sentono così opprimenti. Tuttavia, la chiave principale qui è ancora la ripetizione.

Se un musicista vuole imparare una serie di canzoni da suonare in una performance, il modo più efficace per memorizzare il set è quello di imparare ogni canzone, scrivere il set, e praticare l’intero set più e più e più volte di nuovo.

E’ comunque un buon esercizio suonare ogni canzone da sola, ma se un musicista vuole suonare venti canzoni nel suo set, sarebbe una pessima idea scegliere il momento in cui sale sul palco come la prima volta in cui suona direttamente tutte e venti le canzoni dall’inizio alla fine.

Se questo musicista si fosse esercitato più volte sull’intero set, sarebbe molto più sicuro della sua capacità di ricordare tutte le parti che deve suonare a memoria.

Imparare le canzoni e suonarle più e più volte mentre ci si sforza di guardare un riferimento della musica il meno possibile. Questo impegnerà queste canzoni a memoria.

Imparare le canzoni a orecchio aiuta a bruciare le canzoni più profondamente nella memoria.

C’è davvero qualcosa di speciale nell’imparare la musica ad orecchio. Dà al musicista una connessione molto più profonda con la struttura della canzone. Quando c’è un po’ di lotta per imparare qualcosa, il cervello umano sembra aggrapparsi a quella conoscenza con una presa più stretta.

Funziona un po’ come viaggiare in macchina. Avete mai fatto lo stesso viaggio più volte seduti sul sedile del passeggero e poi avete tentato di guidare voi stessi ma non riuscivate a ricordare quali strade prendere?

Non hai memorizzato i nomi delle strade o i monumenti visivi perché non eri tu a dover fare le svolte. L’autista doveva vedere il cartello, leggerlo, e poi reagire accendendo l’auto su quella strada e quindi aveva una connessione più profonda con il viaggio nel suo cervello di quanto tu abbia fatto dal sedile del passeggero.

Questo funziona allo stesso modo quando si cerca di imparare/memorizzare un pezzo di musica. Se il musicista impara il pezzo da solo ad orecchio, il brano viene memorizzato molto più velocemente che se lo legge da un libro o da una lezione.

L’atto di ascoltare ripetutamente un pezzo di musica e tentare di trascriverlo attraverso uno strumento è un grande esercizio musicale. Questo è particolarmente vero se il musicista ascolta il brano, lo trascrive e poi lo scrive in qualche formato. Anche se questo è solo graffiare la progressione di base degli accordi su un pezzo di carta.

Associare gli accordi di una canzone al testo o a una certa melodia.

Un altro ottimo modo per memorizzare una canzone è quello di abbinare i cambi di accordi a un testo specifico o a una melodia. Ricordo di aver scoperto questo in particolare quando stavo imparando la canzone Disarm di The Smashing Pumpkins. Molti dei cambi di accordo in questa canzone arrivano esattamente nello stesso momento di un testo cantato.

Molte canzoni seguono questo schema, perché è molto più facile per qualcuno che suona uno strumento e canta simultaneamente cambiare accordi e testi nello stesso tempo. Altrimenti, suonare e cantare può essere complicato e sentirsi come giocare con delle motoseghe infuocate mentre si guida un monociclo su una corda tesa (questa potrebbe essere una leggera esagerazione……).

Realizzare la relazione tra accordi, melodie e testi e come si muovono, cambiano e si relazionano tra loro può pagare dividendi enormi quando si cerca di memorizzare un pezzo di musica. Aiuta molto avere un qualche tipo di riferimento su cui contare quando si suona un pezzo di musica. Anche se questo riferimento è solo nella vostra mente.

Una comprensione di base della teoria musicale aiuta a semplificare la memorizzazione della musica.

Comprendere le basi della Teoria musicale aiuta a semplificare la struttura di una canzone. Questo potrebbe iniziare a sembrare un po’ tecnico, ma lo terrò il più semplice possibile.

La musica è fatta di scale, e all’interno di queste scale, un musicista può trovare accordi che suonano bene alle orecchie dell’ascoltatore quando vengono suonati insieme. Usiamo la progressione di accordi di apertura della canzone popolare “Sweet Home Alabama.” Questa canzone inizia con una progressione di accordi da D maggiore a C maggiore a G maggiore.

Se sei un chitarrista, sai che questi sono alcuni degli accordi base per principianti che si imparano sulla chitarra. Quello che forse non sai è che questi accordi provengono dalla scala G maggiore. In teoria musicale, gli accordi sono rappresentati con numeri romani, e questi accordi sono i rispettivi V, IV, e I accordi.

Per quanto riguarda la memorizzazione, il musicista che suona questa canzone non deve nemmeno ricordare gli accordi esatti che compongono la canzone. Infatti, una volta che un musicista acquisisce una conoscenza più profonda della teoria musicale, è in realtà più semplice memorizzare solo che questa canzone è nella chiave di G (la scala di G maggiore) e gli accordi sono i V, IV, e I accordi di quella scala. Ma questo’è un discorso abbastanza da nerd della musica per questo articolo.

Conclusione

Nella mia esperienza, la memorizzazione di una canzone si riduce davvero alla comprensione della struttura della canzone tanto profondamente quanto la vostra sofisticazione musicale permette e poi suonare quella canzone ripetutamente fino a quando non dovrete nemmeno pensare mentre suonate. Alla fine, diventa una seconda natura, come andare in bicicletta o guidare una macchina. Entrambe queste cose sembravano difficili al primo tentativo e poi sono diventate più facili con la pratica. Continuate a imparare cose nuove, e ogni canzone diventerà sempre più facile lungo il percorso.